4NIykGYtLny lx.huanqiu.comarticle国美2025届毕业典礼举行 院长余旭红现场发表《有创造力的人》致辞/e3pmh20mi/e3pn60gah近日,中国美术学院2025届毕业典礼举行。中国美术学院院长、党委副书记余旭红在现场发表题为《有创造力的人——致中国美术学院2025届毕业学子》的演讲,演讲全文如下:有创造力的人——致中国美术学院2025届毕业学子 亲爱的同学们,各位来宾,各位老师,各位校友,家长朋友们: 大家好! 此时此刻,钱塘江畔的杭州城市阳台正上演着一场别开生面的“72变”灯光秀,杭城用最绚烂的方式为青春喝彩、为艺术点赞!这不仅是一座历史文化名城、创新活力之城,对青年艺术家的礼赞,更是对艺术薪火相传的期许。 在象山校园,有一棵树,一棵象征坚韧不拔、艺术长青的杜英树。今日之国美,正如这片杜英林一般根深叶茂,已经成为全世界规模最大、学科最齐整的美术学院。一代代艺术学子在这里汲取养分,茁壮成长;一批批艺术人才从这里出发,绽放光彩。 在图书馆门口大草坪上,许江院长手书的“行健、居敬、会通、履远”校训大碑,与大家日常照面:“行健作为行为的鞭策,居敬作为情怀的涵养,会通作为学术的标尺,履远作为志向的写照。” 1928年,蔡元培先生创办国立艺术院的初心,“就是要培养有创造力的人。” 今年的毕业展上,每个专业都坚守经典与追求创新,并回归其本源。每件作品都展现了同学们独特的艺术创造,反映了你们对生活的切身体验、对生命的深刻感悟、对时代的敏锐洞察、对内心的真诚表达。大家也收获了创造的幸福,正如作家路遥在《早晨从中午开始》中所言:“尽管创造的过程无比艰辛而成功的结果无比荣耀,尽管一切艰辛都是为了成功,但是,人生最大的幸福也许在于创造的过程,而不在于那个结果。” 2025届的毕业生同学们, 你们的毕业展创造了令人惊叹的盛况: 在20天展期中,50余万观众现场参观,100余家国内权威媒体报道,1500余家海外媒体报道,海外全平台阅读量近3000万,全网阅读量高达9.65亿。每天都有无数观众被你们的创意所震撼、为你们的表达而感动、因你们的思考而启发。 这不仅仅是一场毕业展览,更是一次震撼人心的美育实践,一次中国美术学院教学育人理念的生动展示。你们的毕业季已然成为一个文化现象,你们的创作赢得了上亿人的由衷赞赏——这是你们的成就!也是国美的荣光!现在让我们用热烈的掌声祝贺你们!向为你们的成长付出心血的所有老师们、家长们致敬! 4年前,高世名院长在开学第一课上勉励大家:“从你最熟悉的绘画出发,开始你的艺术生活,这是你美院生涯的核心。” 在国美共同的艺术生活中,有一份特殊的 “国美作业”,这就是“我——家——乡——他人——艺术家——艺术”。 在此,我想和大家重温赵无极的国美作业。1935年,15岁的赵无极考入我校高中部,1941年作为林风眠先生的助教留校任教,1948年赴法深造,1985年回母校举办“赵无极绘画讲习班”。 在杭州求学时期,赵无极经常在西湖边流连忘返。西湖是萦绕在他内心深处挥之不去的艺术现场。1954年他在巴黎画的第一张抽象画《风》,就是对西湖边微风吹拂柳枝的描绘。他晚年最后一张油画《2008年3月18日》,仿佛带我们重回西湖,感受“平静水面上空气的流动”。美国学者魏文妮告诉我,这件作品在赵无极生命的最后几年,一直挂在他的卧室中,这是对西湖的遥望。 艺术之路并非坦途。1937年,赵无极给同班同学许铁生的毕业赠言是:“困难是等着你克服而设立的。”1941年8月,吴大羽先生给刚大学毕业的赵无极写了一封信,信中写道,“昏黑之际,谁能直看自然,直会人生,直视透入其自心,给以活性的挥发呢?”这对于赵无极“绘画是源自内心的需要”的艺术创作产生了一生的影响。 艺术创作却能有情有义。1935年,他在杭州创作了《无题(兰兰肖像)》,恋人的温情溢于言表,充满着画面。1949年,他创作了《无题(葬礼)》,追忆的是在抗战迁徙途中,他与兰兰第一个儿子不幸夭折的悲痛时刻。 1955年创作的《我父亲的花园》是年少时的温馨记忆。历时10年创作的《05.03.75-07.01.85》则是对母亲的深切缅怀。1956年的《友人之碑》是他误以为大学同班同学庄华岳已故,而创作纪念的作品。 1999年至2000年创作的《向我的朋友亨利·米修致敬》,不仅是对其一生挚友相识50周年、诞辰100周年的纪念,更是对中国的致敬——正是亨利·米修让他的目光回到中国文化之根。赵无极曾说:“谁能了解,我学习领会塞尚和马蒂斯,再回到我认为世界上最美的唐宋绘画,花了多少时间,多少精力?” 答案是整整50年。在生活迷茫、彷徨、困顿甚至绝望之时,赵无极都在中国传统文化的根源深处,寻找到创造性资源和创新的能量。 源于对杭州的眷恋,对赵无极母校的热爱,赵无极儿子赵嘉陵夫妇捐赠的1件油画作品《无题(兰兰肖像)》;赵无极夫人捐赠了包括创作于1947年的《我在杭州的家》等10件油画在内的212件作品,一共213件作品。捐赠作品在上海海关点交时间为2025年2月13日,当天恰是赵无极的生日。在今年4月9日建校97周年纪念日,举办了赵无极作品捐赠仪式,这天也恰是赵无极先生逝世12周年。 赵无极以一生的艺术实践,诠释了“熔铸古今、汇通中西”的“国美作业”,定能启发大家的艺术创造。 1933年7月,蔡元培先生为《国立艺术院第一、二届毕业纪念刊》题词“技进乎道”,在日常劳作中技艺升华,切近艺术的超越性。林风眠先生则在序文中提及:“诸同学出校之后,必能一面更求本身之深造,一面从事艺术之教育,一面与母校互通声气”。 同学们,几年前,你们从五湖四海来到国美,在国美的岁月里,你们日复一日地探索。艺术创作给予我们的,远不止技法。它锤炼我们观察世界的眼睛、追问意义的真诚、突破边界的坚韧、理解多元的胸怀。这些在美院沉淀的思考与磨砺,是大家生命中最独特的印记。 今天,你们将从国美走向全国、全世界。你们走到哪里,国美之路就延伸到哪里。无论你们走多远,国美永远是你们的“人文山水、精神家园”。明天,你们即将启程,无论未来从事什么职业,无论世俗定义的成功与否,所经历的特殊时期,让你们比任何一代都更懂得如何在不确定性中坚守,在迷茫中笃定方向。 希望你们:在未来人生中,始终心系故土、感念父母,以赤子之心反哺春晖,用成长硕果报答恩情,做一个有情有义的人;在艺术道路上,海阔天空的想、脚踏实地的干,做一个有创造力的人,参与塑造世界艺术新格局。 全体国美人为你们感到骄傲!向你们致以最诚挚的祝福!3年后是国美百年,我们期待你们带着创造的幸福,重返母校。 “怀同样心愿者,无别离”。 现在,又到了这个期待已久的时刻。我诚挚邀请我们的老院长、中国美术学院学术委员会主任许江教授登台,与我一同主持这个庄严的仪式。 同学们,请大家起立,伸出你的右手,横在你的前胸,托起金色的绣穗。我们喊“国美”,大家一起喊“为艺术战”,同时将绣穗抛向身后——愿这一抛,承载着国美百年的艺术理想走向高远! 祝愿同学们艺术精进、幸福快乐! 1751277208829环球网版权作品,未经书面授权,严禁转载或镜像,违者将被追究法律责任。责编:陈全环球网175127720882911[]//img.huanqiucdn.cn/dp/api/files/imageDir/d34f9f5d6468132956268beb34b5cf8b.png{"email":"chenquan@huanqiu.com","name":"陈全"}
近日,中国美术学院2025届毕业典礼举行。中国美术学院院长、党委副书记余旭红在现场发表题为《有创造力的人——致中国美术学院2025届毕业学子》的演讲,演讲全文如下:有创造力的人——致中国美术学院2025届毕业学子 亲爱的同学们,各位来宾,各位老师,各位校友,家长朋友们: 大家好! 此时此刻,钱塘江畔的杭州城市阳台正上演着一场别开生面的“72变”灯光秀,杭城用最绚烂的方式为青春喝彩、为艺术点赞!这不仅是一座历史文化名城、创新活力之城,对青年艺术家的礼赞,更是对艺术薪火相传的期许。 在象山校园,有一棵树,一棵象征坚韧不拔、艺术长青的杜英树。今日之国美,正如这片杜英林一般根深叶茂,已经成为全世界规模最大、学科最齐整的美术学院。一代代艺术学子在这里汲取养分,茁壮成长;一批批艺术人才从这里出发,绽放光彩。 在图书馆门口大草坪上,许江院长手书的“行健、居敬、会通、履远”校训大碑,与大家日常照面:“行健作为行为的鞭策,居敬作为情怀的涵养,会通作为学术的标尺,履远作为志向的写照。” 1928年,蔡元培先生创办国立艺术院的初心,“就是要培养有创造力的人。” 今年的毕业展上,每个专业都坚守经典与追求创新,并回归其本源。每件作品都展现了同学们独特的艺术创造,反映了你们对生活的切身体验、对生命的深刻感悟、对时代的敏锐洞察、对内心的真诚表达。大家也收获了创造的幸福,正如作家路遥在《早晨从中午开始》中所言:“尽管创造的过程无比艰辛而成功的结果无比荣耀,尽管一切艰辛都是为了成功,但是,人生最大的幸福也许在于创造的过程,而不在于那个结果。” 2025届的毕业生同学们, 你们的毕业展创造了令人惊叹的盛况: 在20天展期中,50余万观众现场参观,100余家国内权威媒体报道,1500余家海外媒体报道,海外全平台阅读量近3000万,全网阅读量高达9.65亿。每天都有无数观众被你们的创意所震撼、为你们的表达而感动、因你们的思考而启发。 这不仅仅是一场毕业展览,更是一次震撼人心的美育实践,一次中国美术学院教学育人理念的生动展示。你们的毕业季已然成为一个文化现象,你们的创作赢得了上亿人的由衷赞赏——这是你们的成就!也是国美的荣光!现在让我们用热烈的掌声祝贺你们!向为你们的成长付出心血的所有老师们、家长们致敬! 4年前,高世名院长在开学第一课上勉励大家:“从你最熟悉的绘画出发,开始你的艺术生活,这是你美院生涯的核心。” 在国美共同的艺术生活中,有一份特殊的 “国美作业”,这就是“我——家——乡——他人——艺术家——艺术”。 在此,我想和大家重温赵无极的国美作业。1935年,15岁的赵无极考入我校高中部,1941年作为林风眠先生的助教留校任教,1948年赴法深造,1985年回母校举办“赵无极绘画讲习班”。 在杭州求学时期,赵无极经常在西湖边流连忘返。西湖是萦绕在他内心深处挥之不去的艺术现场。1954年他在巴黎画的第一张抽象画《风》,就是对西湖边微风吹拂柳枝的描绘。他晚年最后一张油画《2008年3月18日》,仿佛带我们重回西湖,感受“平静水面上空气的流动”。美国学者魏文妮告诉我,这件作品在赵无极生命的最后几年,一直挂在他的卧室中,这是对西湖的遥望。 艺术之路并非坦途。1937年,赵无极给同班同学许铁生的毕业赠言是:“困难是等着你克服而设立的。”1941年8月,吴大羽先生给刚大学毕业的赵无极写了一封信,信中写道,“昏黑之际,谁能直看自然,直会人生,直视透入其自心,给以活性的挥发呢?”这对于赵无极“绘画是源自内心的需要”的艺术创作产生了一生的影响。 艺术创作却能有情有义。1935年,他在杭州创作了《无题(兰兰肖像)》,恋人的温情溢于言表,充满着画面。1949年,他创作了《无题(葬礼)》,追忆的是在抗战迁徙途中,他与兰兰第一个儿子不幸夭折的悲痛时刻。 1955年创作的《我父亲的花园》是年少时的温馨记忆。历时10年创作的《05.03.75-07.01.85》则是对母亲的深切缅怀。1956年的《友人之碑》是他误以为大学同班同学庄华岳已故,而创作纪念的作品。 1999年至2000年创作的《向我的朋友亨利·米修致敬》,不仅是对其一生挚友相识50周年、诞辰100周年的纪念,更是对中国的致敬——正是亨利·米修让他的目光回到中国文化之根。赵无极曾说:“谁能了解,我学习领会塞尚和马蒂斯,再回到我认为世界上最美的唐宋绘画,花了多少时间,多少精力?” 答案是整整50年。在生活迷茫、彷徨、困顿甚至绝望之时,赵无极都在中国传统文化的根源深处,寻找到创造性资源和创新的能量。 源于对杭州的眷恋,对赵无极母校的热爱,赵无极儿子赵嘉陵夫妇捐赠的1件油画作品《无题(兰兰肖像)》;赵无极夫人捐赠了包括创作于1947年的《我在杭州的家》等10件油画在内的212件作品,一共213件作品。捐赠作品在上海海关点交时间为2025年2月13日,当天恰是赵无极的生日。在今年4月9日建校97周年纪念日,举办了赵无极作品捐赠仪式,这天也恰是赵无极先生逝世12周年。 赵无极以一生的艺术实践,诠释了“熔铸古今、汇通中西”的“国美作业”,定能启发大家的艺术创造。 1933年7月,蔡元培先生为《国立艺术院第一、二届毕业纪念刊》题词“技进乎道”,在日常劳作中技艺升华,切近艺术的超越性。林风眠先生则在序文中提及:“诸同学出校之后,必能一面更求本身之深造,一面从事艺术之教育,一面与母校互通声气”。 同学们,几年前,你们从五湖四海来到国美,在国美的岁月里,你们日复一日地探索。艺术创作给予我们的,远不止技法。它锤炼我们观察世界的眼睛、追问意义的真诚、突破边界的坚韧、理解多元的胸怀。这些在美院沉淀的思考与磨砺,是大家生命中最独特的印记。 今天,你们将从国美走向全国、全世界。你们走到哪里,国美之路就延伸到哪里。无论你们走多远,国美永远是你们的“人文山水、精神家园”。明天,你们即将启程,无论未来从事什么职业,无论世俗定义的成功与否,所经历的特殊时期,让你们比任何一代都更懂得如何在不确定性中坚守,在迷茫中笃定方向。 希望你们:在未来人生中,始终心系故土、感念父母,以赤子之心反哺春晖,用成长硕果报答恩情,做一个有情有义的人;在艺术道路上,海阔天空的想、脚踏实地的干,做一个有创造力的人,参与塑造世界艺术新格局。 全体国美人为你们感到骄傲!向你们致以最诚挚的祝福!3年后是国美百年,我们期待你们带着创造的幸福,重返母校。 “怀同样心愿者,无别离”。 现在,又到了这个期待已久的时刻。我诚挚邀请我们的老院长、中国美术学院学术委员会主任许江教授登台,与我一同主持这个庄严的仪式。 同学们,请大家起立,伸出你的右手,横在你的前胸,托起金色的绣穗。我们喊“国美”,大家一起喊“为艺术战”,同时将绣穗抛向身后——愿这一抛,承载着国美百年的艺术理想走向高远! 祝愿同学们艺术精进、幸福快乐!